Crítica de Molly´s Game: Este biopic huele a Oscar

Enero ya está aquí, y eso significa una cosa: en las próximas semanas nos irán llegando multitud de películas que están destinadas a triunfar en los próximos Premios Oscar. Una de las primeras en desembarcar ha sido Molly´s Game, un biopic basado en las memorias de Molly Bloom y dirigida por el guionista Aaron Sorkin.

El filme nos cuenta la historia de Molly Bloom, una esquiadora conocida a nivel mundial que llegó a ser millonaria antes de los 21. Gracias a sus grandes dotes empresariales, la joven ganó millones de dólares con el mundo del póker antes de que el FBI comenzara su investigación.

Esta película biográfica cuenta con excelentes tintes de thriller que atrapan al espectador desde su brillante prólogo. Es una cinta poco común hoy en día, un drama inteligente, pero a la vez pensado para el gran público. Otra gran cualidad es la interpretación de Jessica Chastain, que demuestra estar soberbia una vez más.

A pesar de pecar en su duración (unos largos 141 minutos), el debut de Sorkin tras las cámaras se traduce en una obra densa, muy entretenida, con un devastador y emotivo relato y lleno de energía.

Al visionarla, puede que el espectador no sea consciente de ello, pero lo cierto es que Molly´s Game está repleta de ideas. La historia es un reflejo de lo que pasa actualmente: un día estás en lo más alto y, al día siguiente, lo has perdido todo y tienes que buscar recursos desesperadamente para poder subsistir.

En definitiva, biopic potente, entretenido y con actuaciones soberbias. Bien es sabido por todos que a la Academia le encantan los largometrajes biográficos, así que no os extrañe si oís en más de una ocasión el nombre de “Molly´s Game” en la próxima ceremonia de Los Oscar.

Valoración: 4/5

Lo mejor: La brutalidad de la historia y la manera de contarla

Lo peor: Sería todavía mejor con 20 minutos menos

Mi fin de semana con Jessica Chastain

Este fin de semana, Jessica Chastain, una de las actrices más trabajadoras de Hollywood, ha vuelto a la gran pantalla para presentarnos sus dos últimos proyectos de dos directores muy conocidos y respetados: Marte, de Ridley Scott y La Cumbre Escarlata, de Guillermo del Toro. Dos propuestas muy diferentes en las que Jessica Chastain demuestra ser muy camaleónica. A continuación, vamos a analizar ambos films.

Marte parece haber sido creada únicamente para lucimiento de Matt Damon. La película es un continuo monólogo de su actor protagonista en el que de vez en cuando interfieren otros personajes, como el de Jessica Chastain o Kristen Wiig. Esto es un error, ya que ocasiona que el largometraje carezca de ritmo y del interés que podría haber llegado a tener. Se echan de menos más momentos de acción, escenas de tensión, situaciones tensas o inesperadas. Desde que empieza Marte, sabes que todo va a salir bien aunque nadie te haya dicho nada, lo que provoca que en las dos horas y cuarto de película sepas perfectamente lo que va a suceder, como si hubieses escrito el guion sin que te hayan pagado un céntimo por ello. En resumen, un buen trabajo de Matt Damon pero con escaso interés y sin sentido de la sorpresa.

El otro film en el que ha aparecido esta semana Jessica Chastain, esta vez con mucho más protagonismo, es La Cumbre Escarlata, último largo de Guillermo del Toro después de la aburrida y simple Pacific Rim. En esta ocasión, podríamos decir que Del Toro vuelve un poco a sus orígenes y nos muestra algo más parecido a lo que nos tiene acostumbrados en su filmografía.

La Cumbre Escarlata es difícil de definir como género. No sabría decir si se trata de una película de terror, de romance o de ambas cosas. Lo que sí queda claro es que estamos ante una gran obra del director mexicano. A diferencia de Ridley Scott, Guillermo del Toro consigue que el film tenga un gran ritmo desde el principio y lo mantiene hasta el último fotograma, sabes que hay algo que ocultan dos de sus personajes pero no logras adivinar exactamente el qué. El director combina muy bien las dosis de terror y sustos inesperados con el romance y el engaño, la pasión y el misterio. Otro acierto es el casting, ya que parece que a sus tres protagonistas el personaje les viene como anillo al dedo, como si hubiesen nacido para interpretarlo, resaltando a Jessica Chastain, haciendo de mala y con un look un poco diferente del que estamos acostumbrados a verla. Mención especial tiene la estética y el vestuario de la película, que consigue que te adentres en ella fácilmente y sin esfuerzo, todo creado con mucha belleza. Un buen largometraje no tiene siempre que ser minoritario e independiente. La Cumbre Escarlata es un ejemplo de que aquello que se ha creado para recaudar dinero y atraer al espectador se puede realizar con cabeza y con todo lujo de detalle. Ya sabéis directores de Hollywood, amantes del Blockbuster, ¡Aprended!